Что такое фанк и кто исполняет его круче всех

Что же такое фанк и кто же его истинные знатоки? Фанк — это музыкальный стиль, который родился на основе афроамериканских традиций и стал частью нашей жизни гораздо чаще, чем большинство из нас осознает.

Зачем погружаться в различные музыкальные жанры?

Музыка всегда была верным спутником в нашей жизни. Но бывают моменты, когда даже самые любимые мелодии начинают наскучивать, и тогда мы сталкиваемся с трудностями в поиске новых звучаний.

Понимание различных жанров позволяет облегчить этот поиск. Это помогает вам четче определить свои предпочтения и сузить круг поиска. Более того, изучение жанров раскрывает новые горизонты, позволяя находить любимые треки у артистов из других музыкальных направлений, и, соответственно, разнообразить ваш плейлист.

К примеру, если вы обожаете мелодии The Beatles, то зная уникальные характеристики разных жанров, вы можете оценить трек I Don't Know от группы Beastie Boys. Эта композиция — дань уважения «битлам», и она может стать настоящим открытием для вас.

Видео: I Don't Know (Remastered 2009)

Так что же такое фанк?

Фанк — это праздник ритма, дерзости и энергии, вызывающей непередаваемое желание двигаться. Говоря проще, это стиль популярной музыки, вернувшийся к своим афроамериканским корням.

Сначала слово «фанк» применялось джазовыми музыкантами для описания экспрессивной, насыщенной манеры исполнения, контрастирующей с гладкими и коммерческими формами джаза.

Как же понять, что вы слушаете фанк?

Фанк отчетливо выделяется среди других жанров благодаря своим характерным особенностям:

• «Булькающая» бас-гитара, которая задает ритм всей композиции.
• Энергичные духовые инструменты с выразительными акцентами.
• Неровный вокал: от дерзкого и эмоционального до спокойного и речитативного.
• Инструменты обычно дополняют друг друга, а не продолжают конфликтовать.

Однако главная особенность фанка — это его уникальный ритмический рисунок, представляющий собой мощный и сложный грув, способный заставить вас танцевать или хотя бы притоптывать в такт.

Как возник фанк?

Фанк как самостоятельный жанр начал развиваться в США в конце 60-х годов. В то время расовые предрассудки еще сохранялись, несмотря на законодательные изменения. Афроамериканцы стремились продолжать борьбу за свои права и развивать свою культурную идентичность.

На фоне этих изменений в музыке возникли новые тенденции. В ответ на популярность рок-н-ролла среди белого населения появился соул. Он разительно отличался от своих предшественников и быстро завоевал популярность, но в обществе все еще воспринимался как музыка только для афроамериканцев. Данная ситуация привела к тому, что музыканты начали «подстраивать» свои песни для белой аудитории, и это вызвало появление фанка.

Фанк сохранил многие элементы соула, но стал более энергичным и смелым. Более того, в текстах фанка активно поднимались вопросы борьбы с расизмом, а музыканты утверждали: быть чернокожим — это не только нормально, но и гордо.

Кто же сделал фанк таким популярным?

Когда речь идет о формировании этого жанра, невозможно обойти вниманием нескольких ключевых исполнителей.

Джеймс Браун

Джеймс Браун, безусловно, является отцом фанка. Он начинал как соул-исполнитель, но затем привнес в свои композиции более насыщенные африканские ритмы и элементы, что значительно повлияло на развитие фанка. Именно ему принадлежат первые шедевры этого жанра: "Funky Drummer", "Papa’s Got a Brand New Bag" и "Cold Sweat".

В 1968 году он выпустил одну из самых знаковых для фанка песен — "Say it Loud, I'm Black and I'm Proud". Этот трек не просто отражает дух борьбы за равенство; он смело призывает к гордости за свою идентичность. Благодаря таким текстам Браун заработал репутацию идейного вождя афроамериканской общины.

Видео: Say It Loud It Loud ~ I'm Black & I'm Proud

Музыкальные эксперты не без основания утверждают, что именно Браун задал звучание, определив тем самым сам дух фанка.

Джордж Клинтон

Джордж Клинтон, обладатель яркой креативности и основатель групп Parliament и Funkadelic, выдвинул лозунг, ставший гимном фанка: "One Nation Under a Groove!" ("Одна нация, объединённая ритмом!"). Клинтон также создал своеобразную «мифологию фанка», утверждая, что люди, увлеченные этим жанром, представляют собой некую высшую цивилизацию, прибывшую на Землю из космоса.

Видео: One Nation Under A Groove - Funkadelic (1978)

Его музыкальный стиль привнес в фанк элементы рока и психоделики, что всерьез поспособствовало популяризации жанра.

Слай Стоун

Слай Стоун, лидер группы Sly & the Family Stone, также сыграл свою роль в становлении фанка. Его коллектив выделялся тем, что в нем были участники как белой, так и черной национальности — это было довольно необычно. Такой состав прекрасно иллюстрировал социальные идеи фанка, ведь он пропагандировал равенство, независимо от цвета кожи.

Стоун мастерски сочетал фанковые ритмы с психоделическими элементами, что, подобно Клинтону, сделало жанр более универсальным и доступным для широкой аудитории.

Где же «чистый» фанк?

Кажется, что с таким количеством влиятельных артистов определить, что такое «чистый» фанк, довольно сложно. Как и во многих других музыкальных направлениях, фанк следует понимать как динамичное и иногда хаотичное явление. Один и тот же трек может включать в себя элементы разных стилей.

Не стоит слишком переживать над классификацией. Теперь, когда вы знакомы с отличительными чертами фанка, можете просто наслаждаться музыкой и искать эти элементы в самых разнообразных композициях.

Что же произошло с фанком в дальнейшем?

Во второй половине 70-х годов в США значительно улучшилась ситуация с расовым неравенством, и афроамериканское сообщество, устав от борьбы за свои права, присоединилось к новым направлениям в музыке. В это время на основе соула и фанка начал развиваться жанр диско, который разрушил существовавшие расовые барьеры и стал по сути универсальным направлением, доступным всем.

Диско-группы активно смешивали элементы фанка, соула и ритм-энд-блюза, что сделало их звучание ярким и разнообразным. Давайте взглянем на некоторых из самых заметных представителей этой музыкальной эпохи.

Earth, Wind & Fire

Эта знаменитая американская группа, известная такими хитами, как "September" и "Boogie Wonderland," умело сочетала в своём творчестве фанк, соул, джаз и рок. В отличие от многих своих contemporaries, коллектив оставался вне политики и создавал музыку, направленную на развлечение, выделяющуюся невероятными аранжировками.

Видео: Earth, Wind & Fire - September (Official HD Video)

В "September" как раз прослеживается тот заразительный танцевальный ритм, который задаёт бас-гитара, а духовые инструменты звучат отрывисто, что придаёт музыке особый драйв. Вокал же порой раскрепощённо напоминает мелодичные выкрики, а не традиционное пение.

Chic

Созданная в конце 70-х, группа Chic стала пионером в создании захватывающих семплов, на основе которых впоследствии были написаны множество популярных треков. Например, фанковый рифф из их хита "Good Times" стал основой для знаменитого "Another One Bites the Dust" группы Queen, что свидетельствует о влиянии Chic на всю музыкальную индустрию.

Видео: Good Times

Kool & the Gang

Созданный в 1964 году, этот коллектив успел изменить свой состав многократно, и за годы своей деятельности экспериментировал со множеством жанров, завоевав статус признанных хитмейкеров. Группа, обладательница двух статуэток «Грэмми», продолжает оставаться на слуху благодаря своему вкладу в культурные события, фильмы и сериалы.

Видео: Jungle Boogie

В "Jungle Boogie" можно услышать захватывающий гитарный рифф и энергичные духовые, что является ярким наследием фанка, придающим композиции особую динамику.

Итак, получается все закончилось на диско?

Неужели всё закончилось на диско? Конечно, нет. Элементы фанка стали основой для многих других музыкальных стилей.

Поп-музыка

Танцевальный ритм — это то, что делает поп-музыку такой запоминающейся. Воспользовавшись насыщенными ритмами фанка, многие поп-артисты создают яркие и динамичные композиции. Например, в творчестве Майкла Джексона, особенно в его знаковом альбоме "Thriller," ритмы фанка присутствуют на каждом шагу.

Видео: Michael Jackson - P.Y.T. (Pretty Young Thing) (Audio)

В песне "Pretty Young Thing" обратите внимание на голос Джексона, который демонстрирует мощные выкрики в одном моменте и нежный, плавный вокал в другом. Разнообразные стонущие и призывные моменты, пронизывающие эту композицию, отлично перекликаются с манерой исполнения его кумира — Джеймса Брауна. В этой песне выделяется также ведущий семпл на басовом синтезаторе, фактически представляющий собой фанковую партию, адаптированную под новый инструмент.

Рок

Вдохновленный фанком, возникли поджанры, такие как фанк-рок и метал-фанк. Яркие представители этого смешанного стиля — группа Red Hot Chili Peppers, чьи басовые риффы не просто отсылают к фанковым традициям, но и продолжают их развивать, вводя в рок-музыку уникальное звучание и энергетику.

Таким образом, влияние фанка на музыку не исчезло — оно живёт и продолжает эволюционировать в самых разных формах!

Видео: Red Hot Chili Peppers - Dani California [Official Music Video]

Если вы внимательно послушаете трек "Dani California", то с легкостью уловите фанковый гитарный перебор, который задает настроение всему произведению.

Джаз

С фанком перекрестился и жанр джаз-фанк — поджанр, который выделяется своим грувом и активным использованием синтезаторов. В 70-80-е годы прошлого века этот стиль был особенно популярен в США. Среди знаковых фигур, внедривших элементы фанка в джаз, — выдающийся трубач Майлз Дэвис. Его альбом "On The Corner" стал настоящим экспериментом, который погружает слушателей в мир джаз-фанка.

Видео: On The Corner (Take 4)

Фанк и хип-хоп

С годами фанк стал основой, на которой был построен хип-хоп. Музыковеды единодушны в том, что без влияния Джеймса Брауна этот жанр мог бы не появиться вовсе. Его уникальные ритмы и подходы к композиции легли в основу множества хип-хоп треков.

Современные фанк-исполнители

С момента расцвета диско фанк в его классическом виде стал большой редкостью, а успешные группы, исполняющие этот стиль, можно пересчитать по пальцам. Но не все потеряно! В 90-х годах фанк вновь вышел на передний план благодаря группе Jamiroquai, которая стала настоящим хитом как в США, так и в Европе. Их альбом "Traveling Without Moving" попал в "Книгу рекордов Гиннесса" как самый продаваемый фанк-альбом всех времён.

Видео: Jamiroquai - Virtual Insanity (Official Video)

Например, в их композиции "Virtual Insanity" вы отчетливо услышите влияние фанка, однако Jamiroquai не стоит воспринимать лишь как фанк-группу. В их мелодиях переплетаются элементы соула, джаза и хаус-музыки.

Эволюция Jamiroquai

В начале 2000-х Jamiroquai начали активно экспериментировать со звуком. Фанк, ранее занимавший центральное место в их творчестве, постепенно начал уступать место электронике и техно, добавляя в их музыку новые оттенки и перспективы.

Видео: Jamiroquai - Automaton (Official Music Video)

Фанк и современные артисты

Фанк оказал влияние не только на Jamiroquai; его ударные ритмы и запоминающиеся грувы проникли в творчество множества современных исполнителей, разнообразя их звучание. Забористый танцевальный стиль, который указывает на использование бас-гитары и чередование резкого и мелодичного вокала, теперь можно услышать в известнейших треках. Это влияние продолжается, и фанк продолжает вдохновлять музыкантов самых разных жанров, неся с собой ту уникальную энергетику, которая всегда его отличала.

Видео: Bruno Mars — 24K Magic

Видео: Dua Lipa — Don’t Start Now

Видео: Daft Punk feat Pharrel Williams — Lose Yourself To Dance

Всем привет! В этом блоге мы выкладываем полезную информацию на тему фанк: что это за жанр и чем он отличается от диско. Если у вас есть вопросы или идеи, которые мы не раскрыли в нашей статье - пишите об этом в комментариях.

Оцените автора

( 1 Оценка, среднее 5 из 5 )